Academia de pintura zaragoza
Museo Leeum
Fotografía de Maria FontiSobrePau Marinello es un galardonado artista afincado en España cuyas pinturas se han expuesto en todo el país, así como en Inglaterra, Austria y Líbano. En sus impactantes obras, desdibuja los límites entre figuración y abstracción. Marinello cita la simplificación, la abstracción, la belleza y la composición como leitmotiv de su arte. En su proceso artístico suele emplear óleos, acrílicos y acuarelas.
Con una mezcla de sus medios favoritos, el carboncillo y el óleo, sus pinturas de técnica mixta sacan a relucir la versión natural de la figura humana. "Cuando miro atrás y veo las obras que hice en el pasado, siento que estoy leyendo mi propio diario. Me inspiro en lo que tengo a mi alrededor: amigos, familia, objetos, pero también en los materiales y en cómo interactúan entre sí... La pintura es un lenguaje diferente, muy personal, al hacerlo te estás expresando... Es difícil describir mi proceso real porque no existe, estoy en un momento en el que me siento como un explorador. En mi trabajo estoy explorando la figuración intentando deconstruir aspectos del dibujo. Construyo y destruyo hasta que obtengo un resultado que me satisface. Me interesa la abstracción de la pintura y también la parte representativa".
Oma zkm
Urvanity Projects ha puesto en marcha la iniciativa TUENTI URBAN ART PROJECT con el objetivo de vincular el circuito profesional del arte contemporáneo a los estudiantes de Bellas Artes de cinco universidades y exponer el universo creativo de artistas con una trayectoria consolidada en el ámbito urbano. El proyecto comisariado por Urvanity Projects se desarrolló entre octubre y diciembre de 2017.
En el proyecto han participado la Universidad de Barcelona (del 2 al 6 de octubre), la Universidad de Murcia (del 16 al 20 de octubre), la Universidad de Sevilla (del 6 al 10 de noviembre), la Universidad de Zaragoza (del 20 al 24 de noviembre) y la Universidad Politécnica de Valencia (del 11 al 15 de diciembre).
En cada sede se desarrolló un programa de charlas, debates y presentaciones con la participación de académicos, investigadores, artistas, galeristas y otros profesionales del arte contemporáneo. Se impartieron talleres a cargo de prestigiosos artistas como Dos Jotas, Belin, Lula Goce, Uriginal y Antonyo Marest. Y se realizaron intervenciones artísticas en los diferentes campus con murales de Enric Sant, Lula Goce, Antonyo Marest, Anna Taratiel y Pichi&Avo.
Zaragoza españa
Isabel Garmon, pintora española nacida el 17 de mayo de 1985 en Zaragoza, descubre su gran pasión por el arte tras realizar estudios de ilustración en Madrid, siendo allí donde a través de clases particulares de dibujo académico y pintura en el estudio de un famoso pintor, Isabel desarrolla su verdadera vocación: ser pintora. En ese momento siente la necesidad de profundizar en el conocimiento de la técnica, viajando a Italia y matriculándose en la prestigiosa The Florence Academy of Art en el programa completo de pintura gracias a la ayuda de ser becada en dos ocasiones por The Elizabeth Greenshields Foundation, donde consigue una mayor confianza en sus habilidades en el dibujo y la pintura.En 2018 Isabel vuelve a Madrid y consigue ser copista en El Museo del Prado realizando una copia de "La Anunciación de Velázquez". Esta experiencia le aporta un mayor conocimiento sobre el proceso de los Pintores Antiguos, algo muy importante para entender la época contemporánea que vivimos.Isabel vivió su gran sueño en ese momento, estar en Florencia, formarse en esa academia y conseguir una base sólida en la técnica del dibujo y la pintura. Sabía que esa formación le ayudaría a trabajar desde la afirmación "Aprender a construir para saber des-construir" y trabajar desde la parte más sincera de ella como artista.Las obras de Isabel se encuentran en colecciones privadas y algunos museos como el MEAM de Barcelona en España.
Proyectos Oma
La Academia de Dibujo y Pintura fue una institución de enseñanza artística en Manila, Filipinas, fundada en 1821 por Damián Domingo con el apoyo de la Real Sociedad Económica Filipina de los Amigos del País[1]. La academia cerró en 1834, pero reabrió en 1845 con fondos legados por la reina Isabela II. En 1891, la escuela pasaría a denominarse Escuela Superior de Pintura, Escultura y Grabado[2]. Aunque la Academia de Dibujo y Pintura se refiere claramente a la institución establecida en 1821 y restablecida en 1845 bajo la beneficencia de la Sociedad Económica de los Amigos del País, oficialmente se la considera precursora de la Escuela de Bellas Artes, que es la actual Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Filipinas[3].
La posibilidad de crear una escuela de pintura en Filipinas era una idea que había surgido desde finales del siglo XVIII durante la administración del Gobernador General José Basco y Vargas[4][5] Esta intención de construir una escuela de arte, sin embargo, no se llevaría a cabo durante su mandato debido a la precaria situación del Imperio Español en ese momento, que se enfrentaba a disturbios civiles en la península y en sus colonias. Uno de sus sucesores, el gobernador Rafael María de Aguilar y Ponce de León, escribió una carta al Príncipe de la Paz, Manuel Godoy, explicando la necesidad de crear un hospital, un observatorio astronómico y una academia de dibujo, afirmando que "... el buen gusto en las Artes y Oficios crecería y los indios uniendo las reglas a su facilidad en toda clase de trabajos, podrían competir y aun exceder en la perfección de sus obras a las mejor pensadas y ejecutadas en Europa..."[6].